ФОТОГРАФИЧЕСКИЙ СУБЪЕКТИВИЗМ

Творческая группа «Станковая фотография-ХХI», объединяющая Максима Железнякова, Михаила Каламкарова, Алексея Колмыкова и др. представляет одно из самых перспективных и интересных течений современного мирового изобразительного искусства, которое следует называть «Фотографическим субъективизмом» («Subjective photography»).

От всех видов и направлений существующей ныне фотографии, традиционно считающейся объективной, «Субъективизм» отличается тем, что составляющее основу фотографии создание негатива, для «Subjective photography» является лишь исходной точкой, за которой следует сложный творческий процесс, в результате которого возникает совершенно уникальное, авторское произведение, представляющее лицо и почерк мастера, его неповторимую индивидуальность и, как правило, недоступное тиражированию и буквальному воспроизведению.

В наше время, когда и в фотографии, и в изобразительном искусстве, благодаря возможностям сканирования, компьютерной обработки изображения и печати начинает преобладать безликая имитация искусства, подкупающая дилетантов иллюзией доступности и обманывающая массового потребителя своим внешне эффектным техницизмом, «Subjective photography» представляется явлением, способным сохранить и развить авторское искусство высокого образного содержания, обогатить его новыми возможностями и открытиями в плане живописной и графической фактуры, цветового и тонального звучания.

Работы М.Железнякова, М.Каламкарова, А.Колмыкова и др. безусловно достойны занять место в собраниях музеев, стать предметом коллекционирования. Для серьезных, увлеченных проблемами творчества художественных галерей вполне естественно открыть им путь к зрителю как в России, так и за рубежом.

ЧЕГОДАЕВА Мария Андреевна

Ведущий научный сотрудник Российского Государственного института искусствознания.
Действительный член Российской Академии художеств,
член президиума.
Доктор искусствоведения.

СТАНКОВАЯ ФОТОГРАФИЯ ХХI. МАНИФЕСТ

Станковое искусство — род изобразительных искусств, произведения которых носят самостоятельный характер, не имеют декоративного или утилитарного значения...Название происходит от станка (мольберт, скульптурный станок) , на котором создаются произведения С.И.

(Советский энциклопедический словарь)

Некоторые греческие амфоры—произведения искусства. Горшки—нет. Даже имеющие форму амфоры. Они лишь редкости, раритеты, антиквариат. Богат и счастлив обладатель амфоры. Достоин жалости обманутый владелец ночной вазы.
Произведение искусства возникает лишь тогда, когда художник сознательно выбирает тот или иной инструмент. Мы выбрали фотографический.
Более века назад именно художники обратились к новому инструменту — фотографии. Именно они поняли, что это достижение науки, позволяет не только копировать действительность, а осмысливать ее. И именно отпечаток на фотобумаге, а не негатив, становиться произведением искусства.
«Станковая фотография XXI» не объединение фотографов, а собрание произведений. В наши дни, когда недобросовестные галеристы наполняют суррогатами псевдомузейные собрания, мы возрождаем фотографию, как одну из форм изобразительного искусства, существующую наравне с живописью и графикой.
В станковой фотографии инструмент — это не столько камера и увеличитель, сколько кювета с проявителем и руки художника, создающие уникальное произведение. Негатив, лишь полуфабрикат, который можно напечатать миллионом разных способов. И только автор знает как закончить собственное произведение.
Станковая фотография не создается для воспроизведения. Авторский черно-белый отпечаток невозможно полноценно скопировать и тиражировать ни полиграфически, ни при помощи компьютерных технологий, также как невозможно полноценно воспроизвести настоящее произведение изобразительного искусства. Его можно видеть, его можно держать в руках, им можно владеть. Но полноценно воспроизвести его не может даже создатель. И в этом его ценность. Даже авторская копия будет отличаться от оригинала, причем как в худшую так и в лучшую сторону.
Фотожурналистика расцвела с развитием полиграфических процессов. Фотография стала иной — тиражной. Реклама и глянцевые журналы окончательно превратили ее в полуфабрикат. Модной стала не фотография, а вид деятельности, называемый этим словом. Но штамп «фотография — искусство» — остался.
Искусство не принадлежит народу. Оно ему не нужно. У него нет утилитарного назначения, у него нет потребительских качеств. Народ сам придумывает как использовать произведение. Прикрывает дырки на обоях, заворачивает в него селедку, накрывает бочки с квашенной капустой. Через много лет специалисты находят эти погибшие шедевры, мучительно реставрируют, и продают ценителям и музеям.
Произведения станкового искусства принадлежат только его создателю и человеку, купившему это произведение. Его можно увидеть, оценить, но обладать им могут лишь избранные. Оставшиеся будут продолжать охотиться за горшками.

ПРЕСС-РЕЛИЗ

19 мая 2004 года состоялось собрание художников и фотографов, инициаторов проекта «Станковая фотография ХХI» (А.Колмыков, М.Каламкаров, М.Железняков, Е.Голицына, В.Клейменов, Ю.Винецкий и др.). Собравшиеся декларировали следующее:

• Негатив и его точная позитивная копия не являются произведением станковой фотографии. Оно возникает лишь в результате собственноручной работы автора над отпечатком.
• Станковая фотография — одна из форм изобразительного искусства, наряду с живописью, офортом, эстампом и др.
• Автор создает «станковую фотографию» не для ВДНХ, не в качестве собственного надгробного памятника, а для продажи. В то же время, произведение не имеет утилитарного назначения — не способствует росту продаж тряпочек, баночек и бутылочек, не информирует население о том, какой галстук повязал «светский лев» и какой фирмы украшения висят на елке.
• Фотографический процесс (съемка и, главное, изготовление отпечатка) — инструмент, позволяющий художнику анализировать окружающий мир и общаться со зрителем. Станковая фотография — это высказывание, выражение мыслей и чувств художника, а не отпечаток пальца, оставленный для потомков.
• Проект «Станковая фотография ХХI» — не кружок «умелые руки», не клуб любителей пофотографировать на досуге. Это собрание произведений, художественные достоинства которых лежат на профессиональной совести их авторов. Поэтому в «Станковой фотографии ХХI» нет иерархической структуры, ген.секов и председателей, но есть редактор, следящий за соблюдением декларированных принципов.

Несмотря на все усилия «Модных домов», выдающих ночные горшки за произведения искусства, собравшиеся констатировали, что станковая фотография в России жива!

СТАТЬИ И ПУБЛИКАЦИИ

«Благородная печать». Борис СПАССКИЙ — Статья о творчестве Василия Клейменова и Максима Железнякова. С любезного разрешения «Арбор»

Луч света в царстве «цифры». Александр БЕЛЕНЬКИЙ — Re:Акция №15 2005. (PDF 183Kb. Для чтения нужен бесплатный Adobe Reader). С любезного разрешения Re:Акция