Skip to content

Alternativephoto

Increase font size Decrease font size Default font size
HOME arrow Events arrow Отметки arrow Скончался Алексей КОЛМЫКОВ
Скончался Алексей КОЛМЫКОВ Print

Алексей скончался 31 июля 2008 года. В своей квартире в Москве. Неожиданно и нелепо, в результате несчастного случая.

В вышедшем накануне номере "Digital Camera Photo&Video " Алексей опубликовал 10 советов фотографам, которые, конечно же не выражают кредо Алексея, но безусловно являются результатом той обширной фотографической практики, в которой Алексей был всегда и безусловно убедителен.




1 - Неслучайно
из ничего не выйдет ничего
Фотография не получается случайно – это первое, что необходимо знать о ней. Чтобы она получилась, должен быть базис, и человек должен представлять себе, что искать и где искать.

2 - Учитесь
все лучше делать самому
Есть набор определенных вещей, которые должен знать любой фотограф, и которым практически нигде не учат. Поэтому образование в фотографии – это, в наших условиях, прежде всего самообразование. Что означает серьезный и долгий труд.

3 - Набор знаний
четыре столпа фотообразования
Дисциплины, обязательные для фотографического образования – это химия, оптика, история искусств и история фотографии. Под историей искусств подразумевается история и классического, и современного искусства.

4 - Назад, к истокам
фотография – это живой процесс
Обязательно изучайте химию и традиционные фотографические процессы. Сейчас, в век цифры, химию мало кто знает. А как писал Стейхейм, «Фотография получается, когда руки по локоть залиты проявителем». Если вы досконально знаете живые процессы, никому ничего не перепоручаете, все делаете сами, следите за проявлением – это дает понимание самой сути рождения изображения.

5 - Набирайтесь опыта
если знаешь как – получится
Если человек правильно учится, он приобретает опыт. А опыт позволяет довести замысел до результата – но для этого нужно знать все возможные действия и выбрать из них те, что нужны в данном случае. Один мой знакомый снял целую сессию на инфракрасную пленку и от недостатка опыта не стал проявлять ее сам, а отдал в лабораторию. Там ее проявили в общей куче Родиналом, а он для этой пленки совершенно не подходит. И зерно, и контраст погубили сессию. Вообще, я считаю, лучшие проявители – глициновые.

6 - Матчасть
надо знать свой инструмент
Необходимо изучать и аппаратуру. Почувствовать ее возможности, сильные и слабые стороны. Особенно нужно изучать оптику, рисунок на разных диафрагмах, выбирать то, что больше нравится, знать рисунок разной оптики. Аппаратуру надо любить, и она будет вам помогать в работе.

7 - История подвига
интереснее всего в самом начале
Историю фотографии надо изучать с момента ее зарождения и до современности. У меня есть книга с перепиской Дагера и Ньепса – это просто детектив, так захватывает. А альбом, где приведены работы этих авторов, совершенно невероятен, и по технике, и по композиции. Это была эпоха подвижников. В самом начале фотографии многие процессы шли с использованием ртути, и считалось, что это укорачивает жизнь, и вообще – прямая дорога в сумасшедший дом. Потом, когда изобрели бромосеребряную фотографию, стали думать, что это, наоборот, полезно из-за присутствия серебра, что фотографы живут дольше остальных.

8 - Хороший пример
учите глаз на достойных работах
Надо смотреть хорошие фотографические альбомы, вообще альбомы по искусству, в идеале – смотреть работы вживую. Как-то я был в Нью-Йорке и попал на выставку Awakened Dream – «Проснувшаяся мечта». Там увидел оригинальные работы Дагера, Ньепса, Тальбота – при том, что репродукции я видел десятки раз, в оригинале впечатление они производят колоссальное.

9 - Настоящее
оригинал всегда только один
Очень важно общение с оригиналом. Это как в живописи – можно смотреть Матисса по иллюстрациям в книге, а можно увидеть его работы в музее. Это не одно и то же. И в фотографии, настоящий отпечаток и экранное его воспроизведение – совершенно разные вещи.

10 - Все течет
архив – хорошо забытое старое
И очень советую следить за изменением фотографии по старым журналам, хранить подборки. Журналы живут и умирают, и они показывают, какой была фотография в их время. Классический пример – чешская «Фотография». Я собирал ее, у меня есть почти все номера – к ним очень стоит возвращаться время от времени.




галерея работ А. Колмыкова


 

Related Items