| Спектакль, которого не было |
|
Не знаю как вы, но я очень люблю фотографии, особенно черно-белые. Они свидетели самых невероятных историй, любовных страстей и роковых моментов, чьих-то жизней и судеб. Берешь в руки старое фото, с которого на тебя смотрят незнакомые лица. Порой они кажутся смешными (прически, одежда, наивное выражение глаз), порой трагическими. Но в любом случае редкая фотография прошлых лет оставляет тебя равнодушным. Сила ее притяжения в способности оставаться живой, когда самого человека давно уже нет, в том, что она - источник памяти.В последнее время стать фотографом может каждый. Только запечатлеть с помощью объектива ту или иную картину мира, сделать ксерокопию увиденного в жизни еще не означает стать настоящим мастером—волшебником, способным превратить маленький кусочек негатива в настоящий шедевр, не уступающий своей ценностью живописным или графическим картинам. Мастеров, чьи произведения ныне представлены в областной картинной галерее "Образ", вполне справедливо так и назвать: маги и чародеи фотоискусства. Итак, знакомьтесь: Максим Железняков и Михаил Каламкаров. Правда, сами они себя называют несколько иначе — "несвоевременные художники". И творчество свое называют тоже "несвоевременным". Они требовательны к себе, к своему труду и даже к своим поклонникам. Им безразличен рынок и рыночная экономика, диктующая свои правила спроса и предложения. Они так и говорят: "Станковая фотография вовсе не должна быть объектом рекламы или массовой купли-продажи. Истинная фотография — это шедевр, и ценность его в оригинале!" Так что долой постеры, репродукции и попсовый гламурный шик! Максим и Михаил - преданные рыцари, хранящие верность своей Прекрасной Даме — ее величеству фотографии - настоящей, нетиражируемой, заставляющей не любоваться своей глянцевой прелестью, а мыслить над тем, что она собой являет. Они верны фотографии, которая неназойливо призывает блуждать взглядом по своему маленькому пространству в поисках новых откровений, смыслов и сюжетов. А потому и сама выставка для людей мыслящих и ищущих. Совместное творчество этих художников началось 19 мая 2004 года. Именно тогда они, объединившись с еще несколькими столичными фотографами, стали инициаторами проекта "Станковая фотография-ХХI". Выдвинули свою концепцию, основной смысл которой и заключается в том, что произведение искусства возникает лишь тогда, когда художник сознательно выбирает тот или иной инструмент, в данном случае фотоаппарат, который помогает осмысливать действительность, а не слепо копировать ее. Произведением искусства, предметом, имеющим некую ценность, является отпечаток на бумаге, а не негатив. Фотография не должна носить чисто практический, утилитарный характер, считают авторы, ибо она — произведение искусства. Театральная историяИтак, что же представили на суд калужских зрителей эти московские мастера? Впрочем, одного из них вполне можно было бы назвать калужанином — за плечами у Максима Железнякова несколько лет в должности главного художника областного драматического театра. Уверена, спектакль, показанный ими в художественной галерее, для большинства калужан станет абсолютной новинкой, потому что такого у нас еще точно не было. Да, это именно спектакль, потому что фотографы развернули в зале галереи "Образ" настоящее театрализованное представление. В роли режиссеров-постановщиков выступают художники-фотографы, а главным героем действа является его величество Театр, и не какой-нибудь, а наш, Калужский драматический. По словам Михаила и Максима, "Театральная история" рассказана самим театром или режиссером, место которого вдруг занял фотограф. Причем режиссерская работа авторов проявилась не только в составлении экспозиции, основа которой - жанровые фотографии, сложившиеся в единую историю, связанную общим сценарным планом и сюжетом. Фотографы представили спектакль, которого не было. Его не ставили на главной сцене театра, зато вдохнули в него жизнь здесь — в картинной галерее. Фотохудожники сами придумали роли, раздали их актерам, создав свою постановку, в которой показали образ театра - странного мира, где все правда и все вымысел одновременно. В этом спектакле собрались вместе Мальвина, она же Мельпомена, фея из кармана, Ромео и Джульетта, укротитель дракона, императрица со свитой, пассажиры парохода и просто милые добрые люди. Тревога, смущение, страсть, нежность, боль, радость, счастье — всю гамму человеческих чувств удалось отразить авторам проекта в своем творчестве — таком "несвоевременном" и таком глубоком. И даже тема "ню", легкой эротики, преподнесена осторожно - без намека на пошлость. Хороши фотографии, хороши наши актеры, запечатленные на них. Авторы проекта благодарят весь коллектив театра за безвозмездную помощь в организации фотосъемки. Максим и Михаил признаются: если бы не энтузиазм друзей, эта выставка вряд ли смогла бы состояться. Вот как говорят об этом они сами: "Проект реализовывался почти сам по себе, без какой бы то ни было коммерческой цели, исключительно благодаря... редкому в наши дни творческому куражу всех персонажей и участников проекта". Уходя, подумала: побольше бы нам сегодня таких вот "несвоевременных" художников и произведений искусства, чтобы не только глаз радовался, но и душа - нет, не успокаивалась, а наоборот, пребывала в поиске новых откровений и ответов на самые важные вопросы, рожденные пытливым умом и мятежным сердцем.
Наталья ГОЛОВАТЮК Калуга, "Весть", 344(4837) 24.X.2006
|
| < Prev | Next > |
|---|