Skip to content

Alternativephoto

Increase font size Decrease font size Default font size
HOME arrow CV arrow Критика arrow Спектакль, которого не было
Спектакль, которого не было Print

Не знаю как вы, но я очень люблю фотографии, особенно черно-белые. Они свидетели самых невероятных историй, любовных страстей и роковых моментов, чьих-то жизней и судеб. Берешь в руки старое фото, с которого на тебя смотрят незнакомые лица. Порой они кажутся смешными (прически, одежда, наивное выражение глаз), порой трагическими. Но в любом случае редкая фотография прошлых лет оставляет тебя равнодушным. Сила ее притяжения в способности оставаться живой, когда самого человека давно уже нет, в том, что она - источник памяти.

В последнее время стать фотографом может каждый. Только запечатлеть с помощью объектива ту или иную картину мира, сделать ксерокопию увиденного в жизни еще не означает стать настоящим мастером—волшебником, способным превратить маленький кусочек негатива в настоящий шедевр, не уступающий своей ценностью живописным или графическим картинам.

Мастеров, чьи произведения ныне представлены в областной картинной галерее "Образ", вполне справедливо так и назвать: маги и чародеи фотоискусства. Итак, знакомьтесь: Максим Железняков и Михаил Каламкаров.
 
Правда, сами они себя называют несколько иначе — "несвоевременные художники". И творчество свое называют тоже "несвоевременным". Они требовательны к себе, к своему труду и даже к своим поклонникам. Им безразличен рынок и рыночная экономика, диктующая свои правила спроса и предложения. Они так и говорят: "Станковая фотография вовсе не должна быть объектом рекламы или массовой купли-продажи. Истинная фотография — это шедевр, и ценность его в оригинале!" Так что долой постеры, репродукции и попсовый гламурный шик!
 
Максим и Михаил - преданные рыцари, хранящие верность своей Прекрасной Даме — ее величеству фотографии - настоящей, нетиражируемой, заставляющей не любоваться своей глянцевой прелестью, а мыслить над тем, что она собой являет. Они верны фотографии, которая неназойливо призывает блуждать взглядом по своему маленькому пространству в поисках новых откровений, смыслов и сюжетов. А потому и сама выставка для людей мыслящих и ищущих.
 
Совместное творчество этих художников началось 19 мая 2004 года. Именно тогда они, объединившись с еще несколькими столичными фотографами, стали инициаторами проекта "Станковая фотография-ХХI". Выдвинули свою концепцию, основной смысл которой и заключается в том, что произведение искусства возникает лишь тогда, когда художник сознательно выбирает тот или иной инструмент, в данном случае фотоаппарат, который помогает осмысливать действительность, а не слепо копировать ее. Произведением искусства, предметом, имеющим некую ценность, является отпечаток на бумаге, а не негатив. Фотография не должна носить чисто практический, утилитарный характер, считают авторы, ибо она — произведение искусства.


Театральная история

Итак, что же представили на суд калужских зрителей эти московские мастера? Впрочем, одного из них вполне можно было бы назвать калужанином — за плечами у Максима Железнякова несколько лет в должности главного художника областного драматического театра. Уверена, спектакль, показанный ими в художественной галерее, для большинства калужан станет абсолютной новинкой, потому что такого у нас еще точно не было.

Да, это именно спектакль, потому что фотографы развернули в зале галереи "Образ" настоящее театрализованное представление. В роли режиссеров-постановщиков выступают художники-фотографы, а главным героем действа является его величество Театр, и не какой-нибудь, а наш, Калужский драматический. По словам Михаила и Максима, "Театральная история" рассказана самим театром или режиссером, место которого вдруг занял фотограф.

Причем режиссерская работа авторов проявилась не только в составлении экспозиции, основа которой - жанровые фотографии, сложившиеся в единую историю, связанную общим сценарным планом и сюжетом. Фотографы представили спектакль, которого не было. Его не ставили на главной сцене театра, зато вдохнули в него жизнь здесь — в картинной галерее. Фотохудожники сами придумали роли, раздали их актерам, создав свою постановку, в которой показали образ театра - странного мира, где все правда и все вымысел одновременно.

В этом спектакле собрались вместе Мальвина, она же Мельпомена, фея из кармана, Ромео и Джульетта, укротитель дракона, императрица со свитой, пассажиры парохода и просто милые добрые люди. Тревога, смущение, страсть, нежность, боль, радость, счастье — всю гамму человеческих чувств удалось отразить авторам проекта в своем творчестве — таком "несвоевременном" и таком глубоком. И даже тема "ню", легкой эротики, преподнесена осторожно - без намека на пошлость.

Хороши фотографии, хороши наши актеры, запечатленные на них. Авторы проекта благодарят весь коллектив театра за безвозмездную помощь в организации фотосъемки. Максим и Михаил признаются: если бы не энтузиазм друзей, эта выставка вряд ли смогла бы состояться. Вот как говорят об этом они сами: "Проект реализовывался почти сам по себе, без какой бы то ни было коммерческой цели, исключительно благодаря... редкому в наши дни творческому куражу всех персонажей и участников проекта".

Уходя, подумала: побольше бы нам сегодня таких вот "несвоевременных" художников и произведений искусства, чтобы не только глаз радовался, но и душа - нет, не успокаивалась, а наоборот, пребывала в поиске новых откровений и ответов на самые важные вопросы, рожденные пытливым умом и мятежным сердцем.

 

Наталья ГОЛОВАТЮК
 
Калуга, "Весть",  344(4837) 24.X.2006 

 

 
< Prev   Next >